DIE BEFREIUNG DER FORM.
BARBARA HEPWORTH Bis zum 20.august
Die Ausstellung „Die Befreiung der Form“ im Lehmbruck Museum zeigt ausgewählte Werke der britischen Bildhauerin Barbara Hepworth und bringt sie in Dialog mit Werken von Wegbereitern der Avantgarde und zeitgenössischen Positionen. Sie präsentiert den bedeutenden Beitrag Hepworths zur Abstraktion, mit dem ihr Werk stilbildend wirkt. Entdecken Sie jetzt die ungewöhnliche Formensprache einer Künstlerin, die mit ihren eleganten, organischen Skulpturen die europäische Avantgarde prägte.
01 – ABSTRAKTION
Wie befreit man die Form? Wie kommen die Löcher in die Skulptur? Und wie denkt man eigentlich mit der linken Hand?
Abstraktion ist mehr als eine künstlerische Ausdrucksform, sie ist eine Geisteshaltung. Im frühen 19. Jahrhundert beginnen Künstler:innen ihr Werk von der reinen Abbildung der äußeren Realität zu lösen.
02 – LAndschaft
Hört man das Geschrei der Möwen im Marmor? Lässt sich der Rhythmus der Wellen mit Holz einfangen? Und welche Rolle spielt der Horizont?
Muscheln, Möwen, Wellen, Wind und steile Klippen: 1939 zieht Barbara Hepworth zusammen mit ihrer Familie in den kleinen Küstenort St Ives in Cornwall. An die Stelle des pulsierenden Großstadtlebens Londons tritt die raue Schönheit der kornischen Küstenlandschaft und die Weite des Hinterlandes.
Die enge Verbindung zur Natur, die seit ihrer Kindheit in Yorkshire besteht, intensiviert sich in dieser Zeit. In der neuen Umgebung mit ihrer wilden Landschaft findet Hepworth neue Inspiration.
03 – FEMINISMUS
Ist Bildhauerei Männersache? Gibt es einen weiblichen Blick? Und wer ist eigentlich Henry Moore?
Barbara Hepworth ist Pionierin und Vordenkerin. Als eine von nur sehr wenigen weiblichen Kunstschaffenden ihrer Zeit ist es Barbara Hepworth gelungen, sich in der damals weithin männlich dominierten Bildhauerei durchzusetzen.
04 – gegenwart
Wie aktuell ist die Kunst von Barbara Hepworth? Was verbindet sie mit zeitgenössischen Künstler:innen wie Claudia Comte, Tacita Dean und Nevin Aladağ?
Barbara Hepworths Arbeiten sind zeitlos. Mit ihren eleganten, organischen Skulpturen hat sie nicht nur die europäische Avantgarde geprägt.
Ihre intensive Auseinandersetzung mit dem Material, ihr großes Interesse an der Beziehung von Mensch und Natur sowie ihre Experimentierfreude sind nur einige Aspekte, die auch zeitgenössische Künstler:innen immer wieder zur Auseinandersetzung mit ihrem Werk inspiriert.